lördag 30 maj 2009
Hur mycket är klockan?
fredag 29 maj 2009
Religion, Respekt, Lika värde
Djur, EU, Halallala, Demokrati, Fiolstråkar
torsdag 28 maj 2009
Jag får väl ge med mig då.
onsdag 27 maj 2009
Berg, Ormbunkar, Övertonserien
Varför bildas det övertoner?
Jo, det är nämligen så som naturen fungerar.
Om man zoomar in på en lite del av ett berg, kan man se att det till viss del ser ut som hela berget som helhet. Det vill säga: En fraktal.
Samma sak kan man se på en ormbunke, snöflinga, blodkärl, moln, träd, skog och toner. Letar man, kan man hitta fraktaler överallt.
Det är när vi hör dessa fraktaler som vi hör övertonerna.
En sinuston är en ton utan dessa fraktaler.
Hur/när hör man dem?
Jo, det är övertonerna som talar om för oss om det är ett piano, en gitarr, en ambulans, fågelkvitter eller Håkan Hellström.
För att höra dem tydligt kan man spela tex ett A på ett piano.
Välj vilken överton du skulle vilja höra, spela den en gång, och sedan grundtonen och försök hitta övertonen i grundtonen.
(Det brukar vara lättare med de lägre övertonerna)
tisdag 26 maj 2009
Väder och Vind
Arrangören var Lions. De hade luciafirande.
Det var december. Det var kallt.
Jag tror att det var 11 minusgrader den kvällen och alla i bandet hade problem med kylan när vi stod där på scenen och skulle spela.
Vi samsades om ett par avklippta fingervantar som basisten varit förståndig nog att ta med.
Saxofonisten tyckte att saxen blev lite kall; vissa toner var svåra att spela. Han hade en av vantarna.
Basisten hade den andra av vantarna på sig när han spelade. Den andra handen åkte som en skottspole mellan den kalla basen och den värmande andedräkten.
Själv kändes det som om man helt tappat rörelseförmågan i fingrarna. Jag kände verkligen inte att jag rörde på fingrarna när jag stod där med gitarren.
När vi repade, hade förutsättningarna varit annorlunda.
När jag i en av låtarna skulle improvisera fram ett solo, rörde sig fingrarna verkligen i slow-motion. Träklossarnas kamp.
Just som solot började närma sig sitt slut minns jag dock att jag uppfattade det ljudet som uppstår när man slår händerna fort mot varandra - när man har vantar på.
Jag tittade upp, och såg att publiken applåderade åt de förfrusna fingrarnas dans.
Då kände jag hur jag efter en sekunds förvåning faktiskt blev bra mycket varmare i hela kroppen.
Tänk vad en applåd kan värma.
På sommaren brukar det vara roligt att spela med andra människor runt tex en lägereld, eller på stranden.
Då brukar man ju anpassa det så att man bara gör det de dagar då det är fint väder.
Vad händer då?
Jo, MYGG OCH KNOTT Simulium!
Jag tycker inte om mygg. Börjar klia. Blir stressad. Får panik.
På söndag ska jag spela i en gruva utan tak.
Antagligen kommer det att ösregna...
Antagligen kommer det massor av knott...
Japp, positiva tankar var det här!
måndag 25 maj 2009
Musikteori - Åh, Vad roligt!
"En enastående fransk pianist spelade en Mozart eller så i Ass-dur. Måste väl vara = B-dur ? Varför skiljer man på Ass och B ? Krångla till det med en massa kors när man klarar sig med ett b-förtecken?"
Jo, det är så att Ass är lika med Ab och G#(Giss), medans Aiss = A# och Bb(Bess).
Om man ska skriva ner de vanligaste namnen på tonerna ifrån G till C, blir det enligt följande:
Nu är det så att en del säger B till Bb och H till B.
Jag har hört Hess som uttal också.
(C-dur måste ju vara någon form av Hiss-musik...ha, ha, ha)
Detta tycker jag kan vara lite förvirrande för mig, men absolut inget fel. Det är ju bara ett annat sätt att säga samma sak på.
Den officiella anledningen till att norra Europa delvis använder sig av H är förmodligen att en tysk munk som kopierade mängder av musik på 500-talet inte riktigt kom sig för att sluta ihop b:na, då blev de h. (Undrar vad som hade hänt om det var en nunna? ...fy Sebastian!)
Varför har man då olika namn(A#/Bb)?
Till exempel:
En F-durskala ska börja med F, innehålla en form av G, A, B, C, D och E.
Spelar man tonerna F, G, A, B, C, D, E, får man ingen ren F-durskala, utan en F-lydisk skala.
Det som har hänt är att den 4:e tonen(B) är ett halvtonsteg för hög. Då måste vi sänka den till Bb, och därigenom behålla ett sorts B.
Likadant är det i F#-dur. F#-dur ska innehålla en form av F, G, A, B, C, D, E.
Höjer vi bara F# och låter de andra låta som vanligt, får vi en F#-lokrisk skala. Därför höjer man de som behövs för att det ska bli en durskala(jonisk).
söndag 24 maj 2009
Övertonserien
2, Är det viktigt att veta vad den är?
På fråga nr 2 vill jag svara:
-Nej, inte om du ändå inte bryr dig, men det är väldigt enkelt att ta till sig kunskapen, och ingen har som direkt påföljd av den här kunskapen som sådan fått begravas(men varför ta några chanser; man kanske blir den första..?).
På fråga nr 1 vill jag svara:
-Om vi tar tonen a1(ettstrukna a), så tänker säkert alla: "Jaja, det är ju tonen som har 440Hz, det vet väl alla."
Då tänker jag: 'Vad tur att alla vet det, för det är ju inte så självklart, men sant, till viss del.'
Förr i tiden tyckte folk att det var självklart att a1 skulle vara 380Hz, men andra kanske tyckte 446Hz och allt där emellan(Den orgel J.S. Bach spelade på, hade ett a med 480Hz).
Först 1939 bestämde man sig för att använda 440Hz som standard, och 1975 tror jag det var som det blev internationellt bestämt.
Hör en människa med världens bästa gehör en ton som har en frekvens på 441Hz, kommer den antagligen att tycka att det är ok att kalla den för a1, trots allt.
Om man hängde med i matematiken kring olika typer av C i tidigare inlägg, förstår man snabbt att: Om a1 är 440Hz, borde a:et(lilla a) som ligger i oktaven under vara 220Hz och ytterligare en oktav ner borden man hitta A(stora A) med en frekvens på 110Hz.
När vi spelar A på ett piano hör vi grundtonen A med sin frekvens på 110 svängningar per sekund, men vi hör också dess övertonserie. Vad är den då? Jag har ju fortfarande inte svarat på den frågan...
Övertonserien är:
Det vill säga i detta fall:
110Hz(grundton), 220Hz(1:a övertonen), 330Hz, 440Hz, 550Hz, 660Hz, 770Hz, 880Hz, ...
A(Grundton), a(första övertonen), e1, a1, c#2, e2, g2, a2, ...
Nu har jag förklarat en liten bit utan att behöva gå in på vad sinuskurva är.
Om det är någon som läser detta och inte kan slita sig ifrån miniräknaren, får jag väl gå med på att jag var väldigt ungefärlig i mitt inlägg om C.
Jag påstod där att ett C kunde vara en ton med frekvens tex 256 Hz(Vilket skulle leda till att a1 skulle bli 430,54Hz).
Idag när vi spelar med tempererade(stämda så att det ska låta bra i alla tonarter, dvs: alla toner utom a1 är lite falska, men även a1 är det ibland också...) instrument har tex c1(det c:et som brukar vara närmast nyckelhålet på gamla pianon) frekvensen 261,62557 Hz.
Slutsats om övertonserien:
Jag kommer nästan bara in på Hz hela tiden och får därför inte riktigt gröpa ur skålen eftersom frekvenser inom musiken återkommer så frekvent.
Kanske blir mer senare.
Ny frisyr
lördag 23 maj 2009
Matematik
Funderingar kring vad det är som driver en musiker/kompositör:
Matematiska uträkningar?
Äh, det är väl som vilket annat jobb som helst?
Som vilket annat jobb som helst -
Ja, om man gör det för pengar trots att man tycker det är tråkigt, har ointressanta/jobbiga arbetskamrater, inte får någon känslomässig extas av det man gör, etc...
"Det var två killar som gick in i en bar. Den ena var musiker och den andra hade inte heller några pengar..."
Matematiska uträkningar -
Ja, hela tiden kan man
- räkna ut vilka toner i vilken skala man spelar/skriver,
- vilka ackord som passar in till dem,
- hinner jag med detta?
- var de halva tonstegen är,
- om man kan lägga in ett +5,
- hur takten ska räknas,
- hur många gånger har jag spelat denna låt nu?
- hur många ackord det är kvar till tonikan,
- om det skulle vara snyggt med ett moll-5add6 ett halvtonsteg innan nästa ackord på 4:an,
- hur en kvintol med en triol i en triol egentligen låter,
- är BPM(Beat per Minute) samma som innan?
- ett tonikaparallell-9 är snyggt ibland, men inte här,
- jag skulle övat 8x8 gånger till på den fingersättningen,
- ah, ett tonartsbyte till subdominantens parallelltonart med höjd 7:a,
- är detta a:et verkligen 440hz?
- Det här är ju omvänd kräftgång...,
- Vad/var är tangenten?
- denna ton är inget annat än ett dubbelhöjt F,
- hjälp! jag har bara 10 fingrar,
- är det någon i publiken kvar??
- ohh, ett +9!
Om det då är matematiska uträkningar; här får du en så att du blir lycklig:
Är det känslor? -
Ja. Hos de som är lagda lite åt det konstnärliga hållet.
Man brukar väl säga att det finns två typer av musiker:
Konstnärer och hantverkare.
Retoriska frågor...
Undra hur smarta människor måste bli innan vi upptäcker världen(har också några andra namn: Universum, miljö, Gud, samhälle, kultur, livsförutsättningar, moral, politik, liv-död, orättvisa, pengar, mänskligheten, et cetera...)?
Vem vet?
Vem kunde veta att det skulle bli såhär?
Lilla vän, har du trillat ner i en tio meter djup brunn?
Funderingar kring vad det är som driver.
'Driver du med mig?'
'Snödriva'
Om vi börjar med snödriva.
Snö består till stor del av vatten.
Att människan har förorenat luft så mycket att snön även innehåller flera andra saker som inte är nyttiga för våra kroppar, kan man se som en bonus.
Just 'en snödriva' verkar också väldigt attraktivt för hundar och en form av primater att tömma sin urinblåsa på. Urin innehåller till stor del vatten.
'Driver du med mig?'
Nu måste vi definiera mig.
Namn: Sebastian
Typ av sak: Varelse, däggdjur, människa.
Ok, nu ska jag nämna någon sak som skiljer människor ifrån andra däggdjur: Rationellt tänkande(Majoriteten av tänk brukar dock ligga kvar på det irrationella planet).
Om vi då plockar bort rationellt tänkande, är jag fortfarande en människa? Hmm
Vad består jag av? Svar: En människokropp.
Vad består en människokropp till största delen av? Vatten
Vissa människor har också ett förnuft, men jag kan inte komma på vad det består av.
Tydligen är det inte så viktigt, eftersom enbart en liten, liten del av jordens befolkning(åtminstone i de drivande kretsarna) innehar det.
'Där ligger den och driver'
Vad är den? Kanske en flotte?
Vad driver den på? Ett hav?
Största delen av jordens vatten är havsvatten, och vanligt havsvatten innehåller procentuellt sett nästan lika mycket vatten som en gurka.
Nu orkar jag inte resonera mer.
Det verkar som jag fastnade i vatten i allt som hade med driva att göra(Vad är det som driver en ångmaskin?).
Så meningslöst inlägg. (En sökning på Google gör tydligen indirekt åt lika mycket energi som det krävs att koka en liter vatten(Ifrån det stadie då partiklarna står helt stilla?))
Ok. En fråga till cyberspace: Vad är det i vattenmolekylen som händer när den övergår ifrån rinnande till fast form, fast - rinnande, rinnande - ånga, ånga - rinnande?
(Kom ihåg vad en googlesökning innebär)
Vad är det som driver Google?
Varför kan man klara sig med vatten som energikälla på Månen, men inte på jorden?
Att lyssna, del 2
Första låten jag skulle försöka klura ut var Hotel California...
8 gitarrer på studioversionen!!!
Det var en rivstart i att lyssna för en 12-åring(jag, då).
Nu kommer jag in lite på en annan inriktning i att lyssna, nämligen att ha öppna öron för toner(Ej uträknande, med undantag referenston).
Ett piano spelar ett ackord. 4 tangenter har tryckts ner: C, Eb, F#, och A.
Viss typ av gehör(Ej öppna öron):
- De flesta människor hör att det är ett piano. Slut.
- En del människor hör att det är ett mystiskt ackord(Men känner inte igen det). Slut.
- En del människor hör att det är ett dim(från engelskans diminished, vilket syftar på kvinten)-ackord.
- En del människor kan med referenston höra att det är ett C-dim. 'För att det låter så'
- En del människor kan höra att det är 4 olika toner som spelas och med referenston att den lägsta är ett C(De andra kan räknas ut).
- En del människor kan höra att det är 4 olika toner som spelas, den lägsta, med referenston, ett C, och den ljusaste ett A.
- En del människor kan med referenston höra att det är tonerna C, Eb, F#, och A i just den ordningen.
- En del hör att det är C, Eb, F#, A. (Men bara därför att det hör det på ett instrument som de själva har spelat väldigt mycket. De mellersta något otydligare än de andra.)
- Alla hör att det är C, Eb, F#, A som trycks ner, oavsett om det är ett piano eller ej, och skulle man vilja att de sjöng tonerna innan man tryckte ner dem, skulle det inte vara några större problem.
Alla kan göra fel. Exempelvis stress kan vara en orsak till att man, även om man har helt öppna öron, inte hör ett skvatt av vad som pågår.
Det går att öva upp sig och sitt öra till man når den högsta, mest öppna nivån, men det är sällan lätt, det är lite som att lära en gammal hund att sitta.
Visst är det skönt att få ventilera tankar med likasinnade!
Nu menar jag inte att ens egna tankegångar alltid är bäst, bra, eller ens fullständiga, helt objektiva, allsvetande, eller inne på rätt spår, men om det nu är så att en grupp diskuterar varför färgen blå är så vacker på fåglar, och man själv sitter inne med kunskapen att fågeln inte alls är blå, utan att det bara är en illusion som uppstår enligt vackra fysiska principer, precis som den mångfärgade fläcken bensin bildar på marken.
Ska man då upplysa denna grupp om att fågeln inte är blå?
Ska man ta en blå fjäder, trampa sönder den, och sedan fråga: Vart tog den blå färgen vägen?Svaret ligger ju lite utanför gruppens resonemang, men har ändå en viss betydelse i frågan, nämligen: Det finns inga blåa fåglar...
När man brottas med dessa problem, brukar diskussionen ha övergått till något annat ämne och man slipper förklara.
onsdag 20 maj 2009
Lever vi i en Kantig värld?
Filosofer brukar vara lite konstiga, men Kant hade ett ganska fint uttryck som vissa politiker och lagvrängare, samt resten av mänskligheten borde tänka lite mer på:
Handle nur nach derjenigen Maxime, durch die du zugleich wollen kannsr, dass sie ein allgemeines Geszetz werde.
Vilket i stora drag betyder ungefär:
Handla enbart på det sätt, vilket du skulle vilja ha upphöjt till allmän lag.
Jag brukar minnas vissa saker olika personer har sagt. En del uttalanden lika tydligt som om personen fortfarande står mitt framför mig och säger det med en ljudstyrka på minst 65 decibel, trots att det var 20 år sedan personen faktiskt sade det. Till exempel:
"Jag tänker inte låta dig åka till Kinna i dom där byxorna." - Min mormor, till en tjej som hette Vera, vars byxor inte var så hela(slutet på 80-talet...).
Om jag är som jag är, borde väl andra också komma ihåg på samma sätt som jag gör, vilket får mig att bli lite försiktig med vad jag säger till folk. De kan ju faktiskt komma ihåg det för resten av deras liv.
Men, man kan ju inte hela tiden vara på sin vakt.
Hur kopplar jag då detta till musik?
Det behövs nog inte kopplas mer till musiker än till andra, så jag gör inte det.
onsdag 13 maj 2009
Hurra, hurra, hurra...
Men, vissa saker går inte att släppa.
Jag skulle vilja utföra ett ironiskt hurra för följande:
http://www.metro.se/2009/05/
tisdag 12 maj 2009
Att vara musiker
Man vet kanske inte hur man ska nå ut till sin publik. Kommunicera som det så fint heter.
Det kan ibland kännas som om man har svalt mikrofonen...
Här kommer en liten film som beskriver detta fenomen:
http://www.youtube.com/watch?v=c5pIy5fpnNU&feature=player_embedded
Jag har läst...
Detta innebär både fördelar och nackdelar när man skriver en text.
Fördel är att man kan med skrivandets hjälp sortera bort läsare på detta sätt.
Nackdel är att vissa läsare inte nås av textförfattaren oavsett om textförfattaren vill det, oavsett om läsaren bör läsa.
Nu ska jag prova lite guldfiskminne-stil; kan vara roligt...
Idag är jag röd i ansiktet.
I söndags fyllde Margit år.
Om en vecka är det fortfarande tisdag...
Rött är rött, grönt är grönt.
Det var skönt. Nu fortsätter jag som vanligt.
Jag tror att det som gäller för folk i allmänhet angående hur man läser också gäller när man lyssnar på musik.
Varför lyssnar folk på radiomusik när det faktiskt finns någonting som heter klassisk musik?
Klassisk musik blir inte gammal; samtidigt som det verkligen är klassisk musik som lever kvar.
Kanske:
Många tycker klassisk musik är gubbigt?
Svårlyssnat?
Intetsägande?
Många tycker kanske att det är skönt att koppla av till Mozart, men går igång först när Gessle börjar vissla.
Hmm.
(Har lagt till lite adresser i läsarlista för att experimentera. Säg till om ni vill att jag tar bort er!)
Behöver man lyssna på andra?
Då behöver man lyssna på de andra i bandet/orkestern/kören bland annat för att veta om man fortfarande är inne på samma låt.
Ju bättre man är på att lyssna, desto bättre blir man på att spela samtidigt som de andra, i enlighet med de andra.
Om man ska vara bra på att lyssna krävs det att man utövar sitt instrument någorlunda naturligt, så att man inte behöver koncentrera sig för mycket på det.
För att man ska kunna spela naturligt behövs mycket talang, mycket övning, eller enkelt utförande ("Less is more" - brukar man ju säga, fast ibland blir det väldigt tråkigt).
måndag 4 maj 2009
Att lyssna
Då menar jag inte i tid man lägger ner på att lyssna på radio eller sådan musik man ska dansa till när man är ute på nattklubbar, utan hur man lyssnar på musik.
Hör man vad det är som händer i en låt?
När jag frågar folk vad de tycker är viktigast hos en musiker, brukar jag oftast få svaret: Hur bra gehör man har. En del tycker att utstrålning är viktigast. En del tycker känsla. Att kunna spela efter noter. Trummisar brukar tycka att rytmkänslan är viktigast. Vissa höjer upp tekniska färdigheter i skyarna, men som sagt, gehör verkar vara det som folk tycker att en musiker ska inneha först och främst.
Vad är då gehör?
För mig innebär det att kunna höra precis vad som pågår i vilken låt som än låter.
Det handlar också om att kunna ge uttryck åt de melodier man hör i sin skalle(eller i fötterna om man tycker det är skönt).
När jag började lyssna på musik på ett mer ingående sätt, började jag att försöka höra vilka olika instrument som spelades. Det kan låta enkelt, men många människor tänker inte alls på vad det är som låter, utan bara vet om att det låter. Det är inte alltid så enkelt att höra vad för instrument som spelas i tex. klassisk musik, eller annan typ med mer än 3 sorters instrument.
Ofta döljer det sig en synt- stråkmatta eller orgel i bakgrunden.
Ibland kan det vara flera instrument som spelar samma stämma unisont.
Ibland är det dubbade kompgitarrer.
När man sedan hör att det är någonting som spelar ska man också höra vad de spelar.
Då menar jag inte att man ska kunna skriva ner noter på vad det är som händer, utan bara höra de olika melodierna, ackorden, följa med i byten osv. Att kunna följa fler instrument än det som spelar melodin. Att ingenting är dolt eller grötigt.
Det är underbart(När musikerna spelar som de ska).